영화 위대한 쇼맨(The Greatest Showman)은 19세기말 미국을 배경으로 실제 인물인 P.T. 바넘의 이야기를 바탕으로 한 뮤지컬 영화입니다. 바넘은 극단적인 상상력과 비범한 기업가 정신으로 유명한 인물로, 이 영화는 그의 삶과 경영 철학을 기반으로 한 환상적이고 감동적인 이야기를 다루고 있습니다.
영화 줄거리
바넘은 가족을 부양하기 위해 어린 시절부터 여러 가지 일을 하며 고생하지만, 그의 꿈은 큰 무대에서 세상을 놀라게 하는 것입니다. 어릴 적부터 그는 사람들에게 경이로움을 주고 싶어 했으며, 이는 그의 인생의 원동력이 됩니다.
성인이 된 바넘은 사랑하는 아내 차리(미셸 윌리엄스)와 두 딸과 함께 평범한 생활을 하고 있지만, 그의 내면에는 큰 야망이 꿈틀거리고 있습니다. 그는 기존의 지루한 일상에 만족하지 않고, 사람들의 흥미를 끌 수 있는 무언가를 만들기로 결심합니다. 그는 당시 전통적인 공연과는 다른, 새로운 형태의 쇼를 꿈꿉니다.
바넘은 자금을 모아 자신의 극장을 열기로 결심합니다. 그러나 그가 생각한 것과는 달리, 처음에는 큰 성공을 거두지 못합니다. 그는 새로운 아이디어를 갖고 여러 명의 '이상한' 사람들, 즉 기이한 외모나 특별한 능력을 가진 인물들을 모아 쇼를 구성하게 됩니다. 이들이 바로 그의 유명한 '서커스'의 주인공들로, 그들은 ‘괴물’이나 ‘기이한 인물’로 여겨지지만, 바넘은 그들을 통해 사람들에게 경이로움과 감동을 선사하려 합니다.
그의 쇼는 처음에는 큰 반향을 일으키지만, 이후에는 사회적 비난과 논란의 대상이 됩니다. 바넘의 공연은 사람들이 그를 지지하기보다는 그의 쇼와 그가 모은 ‘이상한 인물들’을 비웃거나 폄하하는 경우가 많았습니다. 그는 이러한 비판에 맞서 자신의 신념을 지키기 위해 싸우고, 결국 그의 쇼는 점점 더 많은 사람들의 사랑을 받게 됩니다.
영화의 중반부에서는 바넘이 사회적 지위를 얻기 위해 노력하면서도 가족과의 관계가 소원해지는 장면들이 그려집니다. 바넘은 성공을 위해 다른 사람들을 이용하는 듯한 행동을 하게 되고, 이로 인해 가족과의 갈등이 깊어지게 됩니다. 하지만 그는 자신의 선택이 옳았는지 고민하며, 가족과의 화해를 위해 노력하게 됩니다.
결국 바넘은 가족의 소중함을 깨닫고, 자신의 쇼가 단순한 오락 이상의 의미를 지닌다는 것을 깨닫게됩니다. 그는 자신의 ‘서커스’를 통해 사회의 소외된 이들에게 희망과 자부심을 심어주고, 사람들에게 서로 다름을 존중하고 이해하는 방법을 가르치려 합니다.
실제인물과 영화 속 인물 비교
영화 위대한 쇼맨은 실제인물 P.T. 바넘의 삶을 바탕으로 한 감동적인 이야기지만, 실제 인물과는 많은 차이가 있습니다. 영화는 그의 인간적인 면모와 꿈을 이루기 위한 열정을 부각하며, 관객들에게 감동을 주지만, 실제 바넘의 삶은 더 복잡하고 논란이 많았습니다.
영화는 바넘의 사업을 미화하여 그가 단순히 기이한 인물들을 모아 성공한 것으로 그리지만, 실제로는 많은 사기와 과장된 홍보가 있었습니다. 바넘은 사람들을 속여 돈을 벌었고, 이는 그의 초기 사업 방식의 큰 부분을 차지했습니다.
영화에서는 바넘과 오페라 가수 제니 린드 사이에 로맨틱한 긴장감이 그려지지만, 실제로는 둘 사이에 그런 관계는 없었습니다. 린드는 바넘의 저돌적인 마케팅 방식에 불편함을 느껴 투어를 중단했다고 합니다.
영화에서는 바넘의 아내 채러티가 상류층 출신으로 그려지지만, 실제로는 바넘과 동등한 집안 출신이었습니다. 영화처럼 실제로도 바넘의 사업에 대한 집착이 가족 관계에 영향을 미쳤습니다.
바넘은 후에 노예제도를 반대하고 비영리 병원을 세우는 등 인도주의적인 활동을 했습니다. 영화에서도 서커스 단원들을 편견 없이 대하는 모습이 그려지지만, 실제로도 바넘은 정식 계약을 맺고 그들을 존중했고, 후에 그가 파산을 했을 때도 서커스 단원들은 그의 곁에 남았다고 합니다.
뮤지컬 영화와 비교 감상평
뮤지컬 위대한 쇼맨은 서커스를 다룬 뮤지컬 영화 답게 이 영화의 가장 큰 매력은 화려한 무대와 감동적인 음악입니다. 뮤지컬 영화에서 중요한 요소인 시각적 화려함과 음악적 강렬함을 극대화합니다. 영화의 댄스 넘버와 무대 세트는 극도로 화려하며, 그로 인해 관객은 시각적인 즐거움을 만끽할 수 있습니다. 특히, ‘This Is Me’와 같은 곡은 감동적인 가사와 함께 강렬한 퍼포먼스로 관객에게 큰 인상을 남깁니다.
제가 인상깊게 본 다른 뮤지컬 영화 시카고와는 두 작품 모두 뮤지컬 장르에 속하지만, 접근 방식, 스타일, 메시지 등에서 큰 차이를 보입니다.
위대한 쇼맨은 현대적인 뮤지컬 넘버와 화려한 비주얼을 통해 관객에게 신선하고 격정적인 뮤지컬 경험을 제공합니다. 현대적인 음악과 세련된 춤, 그리고 환상적인 무대는 영화의 시각적, 청각적 매력을 극대화합니다. 반면, 시카고는 고전적인 재즈 스타일과 그 시대의 분위기를 재현하며, 어두운 사회적 풍자와 드라마를 중심으로 전개됩니다. 이 영화의 음악은 시대적 배경에 맞춰 설계되었으며, 뮤지컬 넘버는 드라마틱하고 비판적인 요소를 강조합니다.
위대한 쇼맨은 바넘의 개인적 갈등과 성공을 중심으로 전개되며, 이야기는 감동적이고 희망적인 결말로 이어집니다. 영화는 바넘의 내면적 성장과 그가 만든 서커스의 성공을 통해 긍정적인 메시지를 전달합니다. 반면, 시카고는 범죄와 부패, 그리고 미디어의 조작을 중심으로 한 복잡한 서사를 통해 사회적 비판을 제시합니다. 영화의 결말은 비극적이며, 주인공들의 도덕적 타락과 그로 인한 결과를 강조합니다.
결론적으로, 위대한 쇼맨과 시카고는 각각 다른 방식으로 뮤지컬 장르를 접근합니다. 위대한 쇼맨은 현대적 감각과 포용의 메시지로 관객을 사로잡으며, 시카고는 사회적 비판과 고전적 스타일로 관객에게 깊은 인상을 남깁니다. 이 두 영화는 뮤지컬 장르의 다양한 가능성을 보여주며, 각각의 독특한 매력과 메시지를 통해 관객들에게 다채로운 경험을 제공했습니다.